На сцене Вахтанговского театра вновь оживает роман Пушкина. С 29 мая по 3 июля зрителей ждёт «Евгений Онегин» — спектакль, который не просто рассказывает историю, а позволяет заглянуть в душу. Постановка Римаса Туминаса тонко расставляет акценты: не на сюжете, а на внутреннем состоянии героев, на их отражениях — в зеркале, в себе, в друг друге.
Онегин здесь — сразу два человека. Молодой, полный жизни, влюблённый в момент — и взрослый, осознавший цену всему, что потеряно. Один живёт, другой вспоминает. Один — Виктор Добронравов или Леонид Бичевин, другой — Сергей Маковецкий или Алексей Гуськов. Этот приём добавляет спектаклю глубину, заставляет зрителя задуматься: как бы мы поговорили сами с собой, если бы смогли?
Сценография — будто призрак времени. Заброшенный балетный зал, где в огромном зеркале отражаются не просто тела, а чувства, тени мыслей. Танец вплетается в ткань повествования, словно память — в движение. Балет в исполнении героинь — не только хореография, но и путь взросления.
Музыка Фаустаса Латенаса говорит вместо слов. Пьеса Чайковского — «Старинная французская песенка» — звучит так, будто её кто-то напевает изнутри сердца. А свет, будто дыхание прошлого, направляет взгляд вглубь сцены и вглубь самих себя.
Этот «Онегин» — как сон, в котором прошлое и настоящее сплетаются в неразделимую нить. Спектакль, из которого выходишь молча, чтобы не разрушить магию, только что случившуюся на сцене.
Свежие комментарии